Dass Nicolas Sturm mit seinen leicht angerauten Indie-Folk-Perlen ganz in klanglicher Nähe des umwerfenden Gisbert zu Knyphausen campiert, beschleicht den geneigten Hörer bereits mit Regenhunde No.53, dem ersten Song seiner neuen EP Doppelleben. Die ähnlichen melancholischen Texte, ein durchaus verwandter Tonfall zwischen Schnodderigkeit und Trotz – und dazu Melodien, die im Grunde viel zu einprägsam sind, um ausschließlich im Sturm von Niedergeschlagenheit und Seelenpein unterzugehen. Da verwundert es nach tieferer Recherche auch gar nicht, dass Nicolas Sturm via OMAHA-Records tatsächlich enger mit Gisbert zu Knyphausen verbandelt ist. Continue Reading »

Als erwachsener, sich selbst unsagbar ernst nehmender Musikkritiker, fällt es zunehmend schwerer, eine junge, deutsche Pennälerband noch ohne Vorbehalt zu beurteilen. Denn so erfolgreich Epigonen dieser Gattung (angefangen bei Echt, über Tokio Hotel bis hin zu den Killerpilzen) auch sein mögen – es ist eine tiefe Furche aus Missgunst und Argwohn, die sie in deutschen Landen hinter sich hergezogen haben. Auch Kafkas Orient Bazaar aus München gehören zu exakt dieser Spezies Pennälerband, die jeden Rezensenten jenseits der 25 schon allein via Pressefoto ein allenfalls abschätziges Lächeln entlocken können. Genau der Look, genau die Posen und genau die Gesichter, die einen das alte Credo von der Fehlgeleitetheit der jeweils aktuellen „Jugend“ wiederholen lassen. Continue Reading »

„Audiolith macht das Unmögliche möglich.“ (Das Leben ist tödlich) Auf ihrem neuen Album Ausflug mit Freunden feiern Egotronic das Hamburger Label nicht nur einmal. Dazu gibt es auch allen Grund. Schließlich sind beide seit Jahren gemeinsam erfolgreich auf dem Vormarsch. Egotronic haben mit Raven gegen Deutschland eine neue Anti-Bewegung ins Leben gerufen. Die Berliner haben sich so eine unglaublich große Fanbase geschaffen. Fast schon überraschend, dass es Torsun, Endi und KT&F trotz all der Konzerte in letzter Zeit geschafft haben, ein neues Album an den Start zu bringen. Nach der Veröffentlichung geht es auch gleich weiter mit der Feierei. Der Albumtitel wird in die Tat umgesetzt. Zusammen mit den Audiolith-Kollegen Frittenbude geht es auf Tour. Continue Reading »

Manchmal können wichtige musikalische Auszeichnungen eine Benachteiligung sein. Wer sich die Musikwelt von vor wenigen Jahren vor die Augen führt, der weiß, dass Train für Drops of Jupiter (Tell Me) einen Grammy erhalten haben. Ohrwurmcharakter mal bei Seite gelassen und ignoriert, dass man sich doch mehr als einmal dabei erwischt hat, mitzusummen, wenn das Lied im Radio lief, musste man doch jeher kritisch mit Train sein – ausgewogene Melodien, mehr Pop als Rock und teils seichte Texte, die musikalisch ohne Ecken und Kanten umgesetzt wurden. Nach einer dreijährigen Pause begaben sich die Herren 2009 wieder ins Studio. Mit dem Ziel, an die Anfänge zurück zu gehen. Sprich: Den Rocksound wieder aufleben zu lassen. Heraus kam Save Me, San Francisco. Aber wurde das Ziel erreicht? Continue Reading »

Irgendwo im hedonistischen Moloch der Hauptstadt, die so langsam aus dem Rausch des so treffend als “Nuller-Jahre” bezeichneten Jahrzehnts erwacht, ist der Berliner Musiker Daniel Baumann angesiedelt, und reibt sich mit seinem neuen Album “Koma Baby Lebt!” selbst die Augen. Genau wie beim ersten Album “Bock auf Aphorismen” (Labels/2005) verwischt er dabei ebenso launisch wie pointiert die Grenzen zwischen ernst gemeinter Sozialkritik und lässiger “Leck-Arsch-Einstellung”. Seine Musik steht für ein Lebensgefühl, das so wenig zu greifen ist und das doch jeder kennt. Ein Gefühl, dass sich nicht entscheiden muss zwischen Gitarre und Elektronik, zwischen Ernsthaftigkeit und Ironie. Kein Geld, aber Verve. Kein Ehrgeiz, außer für die Kunst: Nachlader ist die proletarische Boheme! Continue Reading »

Album-Veröffentlichungen können einem wahrhaftigen Event gleichen. Je größer die Band, desto stärker ausgeprägt ist der Event-Charakter – logischerweise. Gut nachzuvollziehen anhand des neuen Albums der Deftones. Schon Monate vorher werden da Lobeshymnen geschrieben, auch wenn nur ein Tracklisting oder ein CD-Cover verfügbar sind. Hat den Vorteil, dass der Event-Charakter dem Album die bestmögliche Publicity offeriert, aber den Nachteil, dass durch diese große Publicity die Erwartungshaltung umso mehr geschürt wird. Soll heißen: „Da muss schon was kommen.“ Neugier und Erwartungshaltung sind in diesem Fall auf jeden Fall schon einmal groß, ist Diamond Eyes doch das erste Album seit 2006. Continue Reading »

Manchmal klingen Sachen einfach von vornherein so schräg, dass man gar nicht anders kann als zu denken: Da muss man sich doch mal mit beschäftigen. Nicht nur, dass der Name „Blockflöte des Todes“ sowieso schon seltsam klingt, wird mit Wenn Blicke flöten könnten als Albumtitel noch einmal eine Schippe Irrsinn mit oben drauf gelegt. Die Blockflöte als Instrument wird dabei allerdings gar nicht wirklich genutzt und so tödlich klingt das alles auch nicht. Stattdessen klingt es eigentlich sehr gut gelaunt, was die Blockflöte ohne Blockflöte hier auf dem Album abliefert. Die Portion Schwachsinn bleibt da zwar, aber die Gefahr, von Blicken geflötet zu werden, ist eher gering einzustufen. Continue Reading »

Wie die ARD heute Morgen verkündete, wurde „Come Back As Heroes“ von den vier Johannesburgern zum ARD WM Song 2010 erkoren. WM-Clips, An- und Abspann der Berichterstattung des Senders werden ebenso von der Musik der Südafrikaner veredelt, wie alle Bilder des Tages und die Highlights der Spiele. Ab sofort ist der ARD WM-Trailer zu sehen, der ebenfalls mit dem Song unterlegt ist. Die Single „Come Back As Heroes“ wird in Deutschland ab dem 21.05.2010 in den Läden stehen. Das bereits beginnende WM-Fieber im Ausland hat The Parlotones auch schon erreicht: Ihre Songs laufen auf Sky Sports. talkSPORT hat sie als offizielle WM-Botschafter für Großbritannien ausgewählt. Continue Reading »

Amsterdam liegt inmitten von England. Eine ziemlich neue Erkenntnis, die vermutlich von führenden Geographen auch stichhaltig widerlegt werden kann. Rein musikalisch sollte man diese Erkenntnis aber nicht gleich abstreiten. Oder anders: Freunde der schnellen geographischen Einordnung von Bands nach ihrem Klang sind bei Moke zum Scheitern verurteilt. Denn die gut gekleideten Niederländer (Karl Lagerfeld folgend sind Moke schließlich die „Best Dressed Band“) klingen nun gar nicht so, wie man sich niederländischen Indie vorstellt, sondern reihen sich gut in britische Popmusik der neueren Prägung ein. Das erkannte unter anderem auch Modfather Paul Weller, der die junge Band mit auf Tour nahm. Und nicht nur der. Continue Reading »

Die 80er waren eines der interessantesten und merkwürdigsten Jahrzehnte. Neben diversen Modekatastrophen, seltsamen Fernsehserien à la Knight Rider und McGyver war es auch eine Zeit, in der musikalisch sehr viel passiert ist. Neben Metal, Gothic und anderen Genres entwickelte sich zu Beginn der 80er Postpunk, dessen wohl bekannteste Vertreter Bands wie Joy Division und Killing Joke sind, die den meisten wohl ein Begriff sein werden. Einige Bands aus dem eigenen Land werden einem auch noch einfallen, aber dass Finnland wohl eine nicht zu unterschätzende Postpunk-Szene hatte, wird den meisten wohl nicht bekannt sein. Zumindest erweckt Eilisen Jälkeen Suomalaista Postpunka 1981-1987 diesen Eindruck, was eine Beschäftigung mit der CD durchaus lohnenswert macht. Continue Reading »

Wer The Hold Steady mit einer amüsanten Anekdote oder einer detaillierten Beschreibung ihres langen Leidensweges zum Plattenvertrag vorstellen will, wird sich ein wenig enttäuscht mit handfesten Fakten zufrieden geben müssen. Hier haben wir es mit einer Band zu tun, die nur ein Jahr nach ihrer Gründung im Jahr 2004 ein Album veröffentlichte, das ebenso wie seine Nachfolger von Kritikern wie Musikfans in den höchsten Tönen gelobt wurde. Genauso handfest und schnörkellos wie dieser Werdegang hört sich die Musik von The Hold Steady an. Wer Vergleiche sucht, findet sie bei Rockgrößen wie Bruce Springsteen und Counting Crows, deren Hang zum Storytelling sich die New Yorker zueigen gemacht haben. Heaven is Whenever ist ihr fünftes Studioalbum, und Freunde des gepflegten Rock werden ihre Freude daran haben. Continue Reading »

Wie schreibt man eine Rezension ohne Floskeln? In manchen Fällen: Gar nicht. Denn es geht ja schon los bei: Viel Zeit haben sie sich gelassen. Und das haben sie wirklich, denn das letzte Album der New Pornographers datiert bereits auf 2007, wo es im August erschien. Über zweieinhalb Jahre also. Zeit, die sinnvoll genutzt wurde, mit Nebenprojekten und Solo-Aktivitäten, wie beispielsweise Destroyer oder auch der erfolgreichen Solokarriere von Neko Case, die es bis in die Top 3 der US-Albumcharts und zu zwei Grammy-Nominierungen gebracht hat. Nun sind sie aber wieder als vereinte Band da und zeigen erneut, warum sie in der kanadischen Musikszene eine Sonderstellung zu genießen scheinen. Continue Reading »

Eisbrecher sind eine Konstante in der Szene. Der von der Band selbst so bezeichnete „Elektronische Trip-Rock“ ist eine Symbiose verschiedener Musikstile, die selten so gut zusammengehen wie bei Eisbrecher, deren Zusammenführung aber trotzdem immer wieder Musiker reizt. Eiszeit ist, was diesen typischen Eisbrecher-Sound betrifft, keine Ausnahme. Auch nicht, was die Qualität angeht – wobei das Album zugegebenermaßen länger sein könnte, aber hier geht Qualität definitiv über Quantität. Hart und eingängig zugleich, hält das Album insgesamt ein hohes Niveau, das über kleinere Schnitzer hinwegsehen lässt. Continue Reading »

Wenn das Telefon ständig klingelt, sagt man: Das Telefon steht nicht still. Wie nennt man das eigentlich beim Briefkasten? Diese Frage stellte ich mir zumindest schon öfter, denn was dieser manchmal so alles aufnehmen muss, könnte schon zu Mitleid mit diesem armen Gerät vor der Haustür führen. Und oft kommt es dabei eben auch vor, dass CDs von Genres dabei sind, die man für gewöhnlich eher selten hört. Rafiki ist da so ein Fall: Im Beipackzettel etwas von „einer Mischung aus Ska-Punk und rhythmischen Off-Beat-Passagen“ zu lesen, hinterlässt zunächst einmal ein mulmiges Gefühl. Aber man soll ja jedem seine verdiente Chance geben, daher landeten auch Rafiki erst einmal im CD-Spieler. Continue Reading »

Vielen dürfte Laura Jansen schon von William Fitzsimmons Herbsttour bekannt sein, denn dort hat sie im Vorprogramm gespielt und William zudem bei seinen Stücken am Klavier unterstützt. Die sympathische Niederländerin kommt nun mit ihrer neuen Single und dem bald erscheinenden Album auf Tour und verzaubert ihr Publikum auf voller Konzertlänge. Mit dabei hat sie ihre ganz eigene Version des Kings of Leon Klassikers “Use Somebody”, welche sich hierzulande gerade zu einem Radiohit entwickelt und am 30.04. veröffentlicht wird. Continue Reading »

Manchmal hat man den Eindruck, dass Melissa Etheridge – trotzdem sie zweifelsohne zu den ganz Großen im Business zu zählen ist – eines der zahlreichen Formatradio-Opfer in der Musikwelt ist. Wie oft begegnet es einem, dass eine Band gerade ein neues Album veröffentlicht, während aber zeitgleich im Radio immer noch ein einziges Lied gespielt, das irgendwann, viele Jahre vorher mal ein Hit war? Melissa Etheridge dürfte das kennen. Like The Way I Do ist stets in aller Ohr, zwei drei andere Songs haben sich vielleicht zwischenzeitlich mal einen Weg gebahnt, aber so wirklich dezidiert darüber berichtet, wenn mal ein neues Album erscheint, wird wenig. Statt ein weiteres Mal in der Geschichte zu wühlen, könnte man stattdessen auch einfach einen Blick auf Fearless Love riskieren… Continue Reading »

Nach langer Kreativpause und unzähligen in Brand gesetzten Bühnen in der gesamten Bundesrepublik hat die Hamburger Power-Combo I-Fire zum zweiten Streich ausgeholt: “Bigger Better Hotter” heisst das neue Longplayer-Monster – und damit steht auch das Programm! …und das Warten hat sich gelohnt! Zusammen mit den ersten Frühlingsstrahlen treffen sich traditioneller Roots-Reggae-Sound und treibende Hip-Hop-Grooves zum Sommergebet. Feinste Dancehall-Tunes erweitern das Repertoire der hanseatischen Off-Beat-Formation und nach der gefeierten Albumpremiere „Vom Schatten Ins Licht“ (2007) setzen die neun Musiker die Maßstäbe 2010 noch mal einen Level höher. Continue Reading »

Nicht jede neue Veröffentlichung auf dem dunkleren Elektro-Markt muss mit Cybergoth-Elementen überfrachtet werden, um gut zu sein. Identity Unknown ist so ein Fall. Die Scheibe ist das zweite Album des EBM-Trios Autodafeh, letztes Jahr erschien außerdem die EP re:lectro. Erst seit 2007 im Geschäft, haben die Schweden bereits etwas erreicht, wovon viele andere Bands nur träumen können: im letzten Jahr tourten sie als Vorband von Front 242. Seit ihrer ersten Veröffentlichung stehen Autodafeh für einen Rückgriff auf den Sound des frühen EBM, was offensichtlich auch fast 30 Jahre nach der Gründung der „großen Vorbilder“ noch funktioniert. Was die hohe Qualität der Veröffentlichungen aus dem Hause Autodafeh betrifft, macht Identity Unknown keine Ausnahme. Continue Reading »

Was lange währt, wird endlich gut. Drei Jahre lang hat Ben Barnett an seinem Projekt Blunt Mechanic gebasteltet, um es nun endlich auf die Musikwelt los zu lassen. Bekannt ist der Amerikaner als Mitbegründer von The Thermals und Kopf von Kind of like Spitting. Recht eigenbrötlerisch fristete er die letzte Zeit in Seattle. Um sein Album World Record aufzunehmen, brauchte Barnett keine Mitstreiter. Der Multiinstrumentalist trommelte, spielte Gitarre und vieles mehr bis alles im Kasten war. Immer wieder lief er zu Hause durch das Zimmer drückt „Aufnahme“, spielte Instrumente ein und drückte „Stop“. Spur für Spur sammelte er und fügte sie letztendlich zu 12 Liedern zusammen. Nach jahrelangem Prozess sind wunderbar erfrischende 38 Minuten Musik nun das Ergebnis der Arbeit. Continue Reading »

Comfortable Cave Goodbye ist ein neues elektronisches Musikprojekt von Markus Reinhardt (Wolfsheim). Das Stück Travel In Time entstand in Zusammenarbeit mit dem Solokünstler Pascal Finkenauer. Bis zum 30. April gibt es den Song ohne Anmeldung als Free Download unter dieser Adresse: http://soundcloud.com/anotherplace/comfortablecavegoodbye. Ab dem 30. April 2010 werden Travel In Time und Travel In Time (jf’s JAW remix) als digitaler Release in allen Onlinestores zu erhalten sein.