Ein neues Album einer derart eingesessenen Rock-Band ist immer ein willkommener Anlass, sich einmal mit den Köpfen dahinter zu treffen und ausführlich über das neue Produkt zu sprechen. So auch Die Happy, die dieser Tage mit „Red Box“ ihr neues Album veröffentlicht haben. Ein willkommener Anlass, einmal zum Interview-Tag nach Berlin zu reisen, um sich mit Marta und Thorsten über das Album zu unterhalten, aber auch über Martas Engagement bei Popstars, das neue Label, Freiheiten, Martas Teilnahme an der neuen Single von Revolverheld und einige andere Themen. Am Ende stand ein höchst ausführliches Gespräch, das es nun an dieser Stelle nachzulesen gibt. Continue Reading »

Schubladendenken ist anno 2010 überflüssiger denn je, es ist die Qualität des Songs die zählt. Auch SONIC DELIVERY halten sich an dieses Motto und wissen mit ausgereiften Arrangements, handwerklichem Können und vor allem harten Riffs und eingängigen Melodien auf ganzer Linie zu überzeugen. Mit “A Thousand Years“ wurde genau der richtiger Song für das erste Video ausgewählt, denn ganz egal ob man das nun Alternative Metal oder Pop Rock nennt, es bleibt vor allem eins: gute, moderne, handgemachte Musik. Continue Reading »

Könnte man mit einem Wort rezensieren, würde wahrscheinlich an dieser Stelle ein bloßes „schnörkellos“ stehen. Denn das ist es tatsächlich, was die Young Guns auf ihrem Debüt All Our Kings Are Dead anbieten. Aber da ein einziges Wort noch keine Rezension macht und „schnörkellos“ so ziemlich alles heißen kann, werden wir doch lieber ein bisschen ausführlicher. 2003 gegründet vergingen zunächst mal sechs Jahre, bis in Eigenregie die EP zu Mirrors erschien, bevor nach einer weiteren Single das vorliegende Debüt veröffentlicht wurde. In England bereits bis auf Platz 43 vorgestoßen, will man nun auch auf dem europäischen Festland fußfassen – mit handgemachtem Alternative Rock. Continue Reading »

Ein ungewöhnliches Vorgehen: Ohne Label und neues Album geht man ja eher selten auf Tour. Dreadnut Inc. hingegen waren so von ihrer Musik überzeugt, dass sie diesen Versuch einfach mal unternehmen. Nach eigenen Worten machen sie „Reggae mit HipHop-, Elektro-, Jazz-, Pop- Elementen, der auch vollkommen ohne Cannabis-Aroma sehr gut funktioniert.“ Von Mut dieses Vorhabens angetan, einfach mal ohne Label und Album mit einem zum Nightliner umgebauten, ausrangierten alten Bus für zehn Termine quer durch Deutschland zu reisen, möchten wir an dieser Stelle auf die Tour hinweisen. Continue Reading »

Nanu? Das wurde doch alles schon einmal veröffentlicht?! Richtig ist: Die Battle For The Sun von Placebo ist inzwischen schon eine ganze Weile draußen und feierte ihre großen Erfolge allerorten. Nach ausgedehnten Touren und gefeierten Festival-Auftritten erscheint das Album nun noch einmal in einer neuen Auflage, der so genannten Redux Edition. Diese enthält eine Bonus-CD mit zehn Songs, die entweder neu oder überarbeitet sind. Dabei ist auch die neue Single Trigger Happy Hands vertreten. Hinzukommt ein T-Shirt, das gemeinsam mit den beiden CDs in einer Sammlerbox präsentiert wird. Da das Album selbst bereits auf dieser Seite rezensiert wurde, widmen wir uns an dieser Stelle der Bonus-CD. Continue Reading »

Wo wir schon vormalig über Alex Amsterdam berichtet haben, freuen wir uns, auch die folgende Meldung verbreiten zu können und lassen einfach die Original-Meldung des Künstlers selbst sprechen: Alex Amsterdam…früher solo oder als Duo unterwegs, hat sich verstärkt! Ab dem 01.10. ist Alex endlich mit kompletter Band unterwegs. Neben ihm werden an diesem Abend im heimischen Pretty Vacant erstmals seine neuen Mitmusiker Sabrina Maack (Drums), Marc Aretz (E-Gitarre) & Thomas Palenberg (Bass) auf der Bühne stehen. Alte wie brandneue Songs werden in teilweise völlig neuen Versionen dargeboten. Dies sollte man nicht verpassen… Continue Reading »

Mit ihrer Musik mischen sie mittlerweile seit gut zehn Jahren ganz oben mit, und auch A Thousand Suns ist wieder auf Platz 1 der deutschen Albumcharts eingestiegen. Grund genug, sich den neuesten Streich von Linkin Park mal genauer anzusehen. Gute Nachricht für die Fans: es gibt einiges an typischem Linkin Park-Stoff, grundsolide aufgebaut. Trotzdem ist das Album eine neue Erfahrung, das unterschiedlichste Musikstile mit dem ganz eigenen Linkin-Park-Stil verbindet. Man schreckt nicht einmal vor Reggae zurück. Das funktioniert aber so gut, dass sich grundsätzlich nur noch eine Frage stellt: Linkin Park und „Pop“? War da nicht mal was? Continue Reading »

It’s a boy will einem das Intro also weismachen, in welchem der Prozess einer Geburt zu hören ist und zum Schluss die Mutter nur “Oh god! What is that?” rufen kann, während Monstergeschrei zu hören ist. Jawoll! Lordi sind wieder da und liefern auf insgesamt 15 Liedern ein herrlich unterhaltsames Feuerwerk ab, das auch funktioniert, wenn man die Kerle in ihren Kostümen nicht sieht. Auch wenn die Lieder live und mit der Band in ihren Verkleidungen noch einmal mehr zünden werden, als sie es auf der CD ohnehin schon tun. Ein kurzweiliges Vergnügen ist somit also schon mal garantiert! Continue Reading »

Da haben sich einige Alteingesessene sicherlich gewundert, als sie mal „ganz zufällig“ bei der ProSieben-Casting-Show Popstars vorbeischauten und dort Marta Jandova in der Jury sitzen sahen. Neu ist dieses Bild allerdings eigentlich nicht: Auch beim tschechischen Pendant war sie dort schon zu sehen, nun kann sie also den Vergleich anstellen. Wer befürchtet, dass nun damit eine musikalische Seichtwerdung einhergeht, kann aber aufatmen: Die Happy sind auf Red Box ganz im Gegenteil wieder sehr schwerwiegend geworden. Mit F.A.M.E. als neuer Plattenfirma im Rücken wird der gewohnte Die Happy-Stil mit einer überdeutlichen Portion Rock dargeboten und klingt auch auf Album Nummer sieben noch sehr unverbraucht. Continue Reading »

Ein neuer Hype, der keiner ist? Ein Trend, der im Hintergrund bleibt? Die Neuentdeckung alter Tugenden? Oder vielleicht doch nur eine Entwicklung, zu der man sich als Schreiber dieser Zeilen eingestehen muss, zu wenig von ihr mitzubekommen? Wie man es auch dreht und wendet: Gerade von der Beggars-Labelgruppe (aber auch von anderen) gibt es schon seit Monaten – man möchte meinen: Jahren – eine kontinuierliche Belieferung mit Alben, die sich inhaltlich auf irgendeiner Weise der Nähe zum Shoegazing verschrieben haben. Und auch, wenn diese Welle eigentlich vor allem herkunftsbedingt britisch-dominiert ist: Auch Deerhunter aus den USA haben auf ihrem neuen Album Halcyon Digest eine Menge derartiger Anklänge. Continue Reading »

Mit dem frischen Wind neuer Songs und einem geradezu euphorischen Feedback der Presse zu seinem neuen Studiowerk VEREINIGTE STAATEN tritt Wolf Maahn mit hochkarätiger Band im Herbst zur Verlängerung der gleichnamigen Tour an. Hinter ihm liegen 18 Shows im Frühjahr, tausende erwärmter Fan-Gemüter und sein nunmehr 11. Longplayer in den deutschen Album-Charts. Schon bei den 10 Vorpremieren, bei denen noch kein Besucher die neuen Titel kannte, knüpfte die Begeisterung nahtlos an die erfolgreiche “Direkt ins Blut 2 – Tour“ (07/08) an: Von “Maahnischer Hysterie” berichteten die Kieler Nachrichten, “Zwei Stunden Powerplay“, hörte die AZ und die Hamburger Morgenpost berichtete ganzseitig und mit der Überschrift: „Wolf Maahn spielte sein Publikum glückstrunken!“ Und für einen Tag war gute Musik an sich ein Thema im Boulevard! Continue Reading »

Beginnen wir doch mal mit der beliebten Frage: „Muss man diesen Mann noch jemandem vorstellen?“ Vermutlich nicht – selbst beim Einloggen auf beliebte Social Web-Plattformen begegnet einem sofort der Hinweis, dass Serj Tankian, der Sänger von System Of A Down, sein Solo-Album draußen habe. Während besagte Band erst einmal auf Eis liegt, kommt der Frontmann nun mit seinem zweiten Solo-Album (rechnet man Serart von 2002 als Duo aus dieser Rechnung raus) nach Elect The Dead um die Ecke und zeigt der geneigten Hörerschaft, dass Erfolg allein noch längst kein Grund ist, sich auf dem Erfolgsrezept auszuruhen. Continue Reading »

OMD sind zurück. Pro7 rezitiert diese Feststellung in Werbeeinspielern schon seit einiger Zeit, und endlich erscheint auch das Album. History of Modern ist das erste Studioalbum seit dem 1996er Universal – dementsprechend hoch sind die Erwartungen an die „britischen Poplegenden“. Immerhin haben sie hohe Chartplatzierungen, goldene und sogar Platin-Schallplatten zu verzeichnen. Diese Erfolge hatten sie mit neuem Material aber in den Achtzigern und frühen Neunzigern, das letzte Album ist vierzehn Jahre alt. Fast zwingend stellt sich da die Frage: Ist ihre Musik immer noch so faszinierend wie damals? Continue Reading »

Es muss ja auch nicht immer direkt ein neues Album sein. Aber so eine kleine Meldung für zwischendurch kann nicht schaden. Das hat sich auch Julia Kent gedacht, als sie nicht nur für einige Daten mal wieder nach Deutschland kam, sondern auch nebenher mit Last Day in July eine EP mit vier Stücken dazu aufnahm, die es in der physischen Form nur auf Tour gab, aber digital auch für alldiejenigen verfügbar ist, die nicht das Vergnügen haben durften, einem der Konzerte der in New York ansässigen Cellistin beizuwohnen. Darauf wird ansprechend das fortgesetzt, was bereits auf dem Debüt-Album Delay zu finden war – nur eben ohne Flughäfen. Continue Reading »

Auch das kommt mal vor: Eine Band gehört, von der man das Debüt-Album kannte, irgendwann das zweite Album erhalten, sich nicht viel dabei gedacht und dann losgehört. Beim ersten Song noch nichts weiter gedacht, sich dann aber irgendwann doch gefragt: Sind das die Sorgente, die einst mit Let Me In den Funk-Rock in Reinform zelebrierten? Hülle noch einmal angeschaut und bemerkt: Ja, tatsächlich. So kann sich eine Band verändern. Ein Gespür für Funk und Groove sind bei Sorgente zwar nach wie vor mehr als vorhanden, aber inzwischen musiziert man dann irgendwie doch auf einer anderen Ebene. Continue Reading »

Es kann sich immer mal lohnen, Geschehnisse vom Ende her aufzudröseln, um hinterher zu sehen, was eigentlich dazu geführt hat. Das gilt nicht nur für Nachrichten, sondern kann auch bei Konzerten praktische Anwendung finden. Beispielsweise bei Julia Kent. Im Leipziger „Horns Erben“ gab es platzbedingt sowieso keine wirkliche Grenze zwischen Publikum und Künstlerin – und so sah man mehr als nur einen Besucher nach dem Konzert erstaunt die diversen Geräte auf der Bühne mustern. Klare Sache: Da ging eine gewaltige Faszination voraus, die dieses Interesse geschürt hat. Continue Reading »

Was ist es gruselig, sich im Wald zu verirren und nicht mehr raus zu finden. Hat man doch schon unzählige Märchen über irgendwelche im Wald lebenden Hexen oder andere Lebewesen gehört. Oder denkt man an Blair Witch Project, welches mit diesen Ängsten spielte. Nun widmen sich auch Apoptose Naturmystik und Schauergeschichten, die im Dickicht der Wälder spielen, nachdem man sich auf dem Vorgänger-Album Schattenmädchen in großstädtische Gefilde aufmachte. Ist man es sonst bei derartigen Themen gewohnt, von einer Akustik-Gitarre begrüßt zu werden, weben Apoptose alles in düsteren Ambient ein, in welchem das Rauschen der Blätter dennoch klar und deutlich vernehmbar ist. Continue Reading »

Wer bereits mit einem Debüt-Album fünfstellige Verkaufszahlen erzielen kann, hat natürlich schon einmal eine enorme Erwartungshaltung. Um dieser gerecht zu werden, wurde auch gleich mal an der Infrastruktur gearbeitet: Bereits zum zweiten Album entstand mit „Blind Records“ eine eigene Plattenfirma und auch die Management-Frage liegt in den eigenen Händen. Stichwort „mehr Unabhängigkeit“ und so. Offenbar scheint dies der Band gut getan zu haben, denn es begegnet selten, dass eine Band es schafft, sich zwischen Album eins und Album zwei den Sprung von der Bezeichnung „vielversprechender Newcomer“ zu „erwachsene Rockband“ hinreißen zu lassen. Continue Reading »

Das zehnte Album ist es schon. Ein Status, den ein Großteil der Bands gar nicht erst erreicht. Oder sollte man bei den Manic Street Preachers fragen: Das wievielte Album als welche Band? Schaut man die bisherigen Alben der Band durch, so fallen vor allem zwei Seiten auf: Die ruhige bis opernhafte Seite von Alben wie Everything Must Go, aber auch die wilde und wütende Seite von Alben wie Journal For Plague Lovers. Dennoch: Es sind immer Konstanten im Werk der Band gewesen. Stimme, Gespür für Melodien, der richtige Ton am richtigen Fleck. Dennoch sagt auch Nicky Wire: „Von unserer Band gibt es möglicherweise zwei Versionen. Es gibt die Journal- und Bible-Fassung und es gibt diese hier.“ Continue Reading »

Langsam aber sicher scheinen die Pioniere des Military Pops immer weniger Lust auf das Genre zu haben, das sie einst so geprägt haben. Der Blutharsch hat sich ja bereits vor einigen Jahren in neue Gefilde verlagert, auf dem neuen Album ist der martialische Gestus, den Dernière Volonté früher auswiesen, fast verschwunden oder taucht nur noch als schmückendes Beiwerk auf. Die Marschtrommeln, die noch auf Devant le Mirroir eine so wichtige Rolle einnahmen, sind nur noch selten zu hören. Stattdessen erklingt leicht verdaulicher SynthiePop aus den Boxen, in welchem man trotz allem die Handschrift Geoffreys und eine logische Weiterentwicklung zum Vorgänger-Album erkennen kann. Continue Reading »